PROFILE
佐ノ川谷 藍子（さのがわや あいこ）
大阪府阪南市在住
大阪芸術大学美術学科を卒業
在学中に陶芸をはじめる
【BIOGRAPHY】
●美術館で陶芸家になると決める
絵を描くのが得意だったことと、歴史や芸術への興味から美大に進学。
自画像をテーマにコンセプチュアルアートを学ぶ中で、
絵の具に砂を混ぜたり、手で絵を描いたりと、「触覚感」を表現することを試す。
美術館や博物館に足を運ぶことも頻繁で、
ある日ある古備前の壺に「やられて」、その日に陶芸家になろうと決意。
●どこで陶芸を学ぶか問題
大学在学中は手頃な陶芸教室に通い、
入学金がかからず費用も安い同じ大学系列の専門学校の陶芸科に入る。
だが「自己表現の薄い暮らしの美」「とにかく数を作って試す」「作品でなく器」という制作方針が、オブジェ焼きの先生と合わず、一年で自主退学。
アルバイトをしながら、いくつかの陶芸教室や窯の焚き方を訪ね、図書館に通って本を読み漁り、とにかく轆轤と小さな窯を購入。
試行錯誤や材料の吟味を重ねながら、京都や大阪の手づくり市やアートグループ展から、陶芸家としてヨチヨチ歩きを始める。
その後、町おこしのボランティアで、古い蔵やレトロ空き店舗のスペースが持て余されていることを知り、展示台やライトを自作して、「佐ノ川谷藍子 器展」を自主企画するようになる。
●いつの間にか陶芸家として
大阪府阪南市にあった祖父母の家が、空き家になりかけたのをきっかけに転居し、海の近くの丘の上にアトリエを開く。
空も近くに感じる地から、青を基調にした茶碗やマグカップ、
器の半球を空に見立て、雲や星、鳥を描いた「暮らしの器」を作る。
また「極みつけの日常の器」として骨壷づくりにも取り組み、
「骨壷展」を開催。その後も骨壷づくり教室を主催したり（現在は開催していない）、数年に一度自分の骨壷を更新したり、ときどき展示する。
●こだわりは特にない
釉薬は昔から使われている、シンプルな藁灰釉や長石釉などの、
やや質感のある透明〜白い釉薬を掛け分けて焼き上げます。
縁沿いに淡いブルーやエメラルドグリーンの釉薬をかけ流し、
絵付けもコバルトという陶器ではメジャーな青い絵の具で、おおらかに描く。
焼き方もごく普通。土の器の表面で重ねた釉薬と絵が溶け合うだけ。
上手く作れる人はいくらでもいるので、上手く作ろうとも思っていない。
カップは口当たり良く、取っ手は持ちやすく、
ごはん茶碗は重くならないように作っています。
視覚よりも、人の感情や五感のもとに向けて作っているのかもしれません。分かりません。
●まちの中で器を作る
蔵カフェや本屋の二階など、日常の延長にある場所で、個展を年2回開催。
使っていただいている方のご要望や、暮らしの変化も器に取り入れ、春や秋は地元のマルシェに出店。
カフェの雑貨コーナーなどでの販売や、ちょっとレトロなスペースをお借りしてのミニ展示もときどき開催しながら、まちの中で「暮らしの器」を作っています。
●EXHIBITION HISTORY
「ギャラリー永井 たまご展・ひよこ展」（2007•2008 大阪市）
「覚兵家米倉 佐ノ川谷藍子 器展」（2009 大阪府泉佐野市）
「佐ノ川谷藍子 骨壷展」（2009 大阪府立弥生文化博物館）
「Italian nuno (ヌーノ) 」毎月展示(2013〜常設展示あり 大阪府泉南市)
「ひろしげ珈琲倶楽部 器展」（2014～常設展示あり 大阪府岬町淡輪)
「イル・ピアット 器展」イタリア料理店(2015〜常設展示あり 大阪府阪南市)
「cafe rojica」個展・グループ展(2016〜ほぼ毎年 大阪府泉南市)
「蔵のカフェむくのき 器展」(2016〜毎年 泉佐野市)
「Gallery&Cafe AQUA 佐ノ川谷藍子 器展」個展(2020 常設展示あり 和歌山市)
「くらふとや 佐ノ川谷藍子 器展」個展(2023 大阪府泉佐野市)
「本町文化堂 佐ノ川谷藍子 器展」個展(2024•2025和歌山市)
など、他多数
大阪府阪南市在住
大阪芸術大学美術学科を卒業
在学中に陶芸をはじめる
【BIOGRAPHY】
●美術館で陶芸家になると決める
絵を描くのが得意だったことと、歴史や芸術への興味から美大に進学。
自画像をテーマにコンセプチュアルアートを学ぶ中で、
絵の具に砂を混ぜたり、手で絵を描いたりと、「触覚感」を表現することを試す。
美術館や博物館に足を運ぶことも頻繁で、
ある日ある古備前の壺に「やられて」、その日に陶芸家になろうと決意。
●どこで陶芸を学ぶか問題
大学在学中は手頃な陶芸教室に通い、
入学金がかからず費用も安い同じ大学系列の専門学校の陶芸科に入る。
だが「自己表現の薄い暮らしの美」「とにかく数を作って試す」「作品でなく器」という制作方針が、オブジェ焼きの先生と合わず、一年で自主退学。
アルバイトをしながら、いくつかの陶芸教室や窯の焚き方を訪ね、図書館に通って本を読み漁り、とにかく轆轤と小さな窯を購入。
試行錯誤や材料の吟味を重ねながら、京都や大阪の手づくり市やアートグループ展から、陶芸家としてヨチヨチ歩きを始める。
その後、町おこしのボランティアで、古い蔵やレトロ空き店舗のスペースが持て余されていることを知り、展示台やライトを自作して、「佐ノ川谷藍子 器展」を自主企画するようになる。
●いつの間にか陶芸家として
大阪府阪南市にあった祖父母の家が、空き家になりかけたのをきっかけに転居し、海の近くの丘の上にアトリエを開く。
空も近くに感じる地から、青を基調にした茶碗やマグカップ、
器の半球を空に見立て、雲や星、鳥を描いた「暮らしの器」を作る。
また「極みつけの日常の器」として骨壷づくりにも取り組み、
「骨壷展」を開催。その後も骨壷づくり教室を主催したり（現在は開催していない）、数年に一度自分の骨壷を更新したり、ときどき展示する。
●こだわりは特にない
釉薬は昔から使われている、シンプルな藁灰釉や長石釉などの、
やや質感のある透明〜白い釉薬を掛け分けて焼き上げます。
縁沿いに淡いブルーやエメラルドグリーンの釉薬をかけ流し、
絵付けもコバルトという陶器ではメジャーな青い絵の具で、おおらかに描く。
焼き方もごく普通。土の器の表面で重ねた釉薬と絵が溶け合うだけ。
上手く作れる人はいくらでもいるので、上手く作ろうとも思っていない。
カップは口当たり良く、取っ手は持ちやすく、
ごはん茶碗は重くならないように作っています。
視覚よりも、人の感情や五感のもとに向けて作っているのかもしれません。分かりません。
●まちの中で器を作る
蔵カフェや本屋の二階など、日常の延長にある場所で、個展を年2回開催。
使っていただいている方のご要望や、暮らしの変化も器に取り入れ、春や秋は地元のマルシェに出店。
カフェの雑貨コーナーなどでの販売や、ちょっとレトロなスペースをお借りしてのミニ展示もときどき開催しながら、まちの中で「暮らしの器」を作っています。
●EXHIBITION HISTORY
「ギャラリー永井 たまご展・ひよこ展」（2007•2008 大阪市）
「覚兵家米倉 佐ノ川谷藍子 器展」（2009 大阪府泉佐野市）
「佐ノ川谷藍子 骨壷展」（2009 大阪府立弥生文化博物館）
「Italian nuno (ヌーノ) 」毎月展示(2013〜常設展示あり 大阪府泉南市)
「ひろしげ珈琲倶楽部 器展」（2014～常設展示あり 大阪府岬町淡輪)
「イル・ピアット 器展」イタリア料理店(2015〜常設展示あり 大阪府阪南市)
「cafe rojica」個展・グループ展(2016〜ほぼ毎年 大阪府泉南市)
「蔵のカフェむくのき 器展」(2016〜毎年 泉佐野市)
「Gallery&Cafe AQUA 佐ノ川谷藍子 器展」個展(2020 常設展示あり 和歌山市)
「くらふとや 佐ノ川谷藍子 器展」個展(2023 大阪府泉佐野市)
「本町文化堂 佐ノ川谷藍子 器展」個展(2024•2025和歌山市)
など、他多数